北京的秋意漫進中國美術館的朱紅廊柱，當「山海氣象」四個題字在展廳盡頭緩緩鋪展，我忽然懂得，這場跨越千里的藝術之約，原是遼寧大地以筆墨為箋，寫給歲月的一封長信。時隔十餘年，關東文脈再度在首都綻放光華，200餘件書畫精品如群星薈萃，在尺幅之間鋪展出海納百川的氣象，也刻下歲月沉澱的深情。

    踏入展廳，最先撞入眼帘的是王盛烈先生的《海風》。水墨氤氳間，海浪似攜着渤海的咸腥撲面而來，礁石上的身影凝望着遠方，筆墨蒼勁中藏着溫柔的力量。恍惚間，「仁者樂山，智者樂水」的古訓在宣紙上流轉——遼寧的山，是閭山的雄渾厚重，是長白山余脈的蜿蜒壯闊；遼寧的海，是渤海的浩渺無垠，是黃海的奔騰不息。藝術家們以筆為杖，以墨為泉，將山海相擁的壯闊景致，化作了紙間流淌的萬千氣象。正如邵玉英女士所言，這片土地的藝術，既有「崇山峻岭般」的堅實根基，更有「海納百川般」的開放胸襟。

    轉身步入書法展區，沈延毅先生的隸書作品力透紙背，筆鋒如刀刻石，卻又不失綿柔意蘊，恰如關東人的剛健與溫情。楊仁愷先生的行書則如行雲流水，筆墨流轉間，似能看見他伏案校勘古籍的身影，那是文人風骨與藝術堅守的交融。「鐵畫銀鈎藏雅韻，粗皴細染見精神」，篆隸楷行草各體皆備的書法作品，或雄渾大氣，或飄逸靈動，每一筆都承載着遼寧書家對傳統的敬畏，對創新的探索。聶成文先生的草書如驟雨旋風，筆勢縱橫間，仿佛將長白山的松濤、遼河的浪花都揉進了筆墨，讀來令人心潮澎湃。

    遊走在展廳深處，如同穿行在遼寧藝術的百年長河中。廣廷渤的《鋼水汗水》以油畫的濃烈色彩，定格了工業時代的鏗鏘記憶，鋼水奔流間，是父輩們的堅守與奉獻；馮大中的工筆虎圖，線條細膩如絲，眼神威嚴卻不失溫情，恰是關東大地剛柔並濟的生動寫照。還有那幅家喻戶曉的《老師》，油畫中老師的目光溫柔而堅定，仿佛穿越了課本的紙頁，將知識的光芒灑向每個觀者的心底。這些作品，既有「烏金滾滾」的工業豪情，也有「曹雪芹」的文人風雅；既有「邱少雲」的英雄氣概，也有「我要讀書」的赤子之心，它們共同勾勒出遼寧作為「文藝大省」的深厚底蘊。

    最動人的，是作品中流淌的傳承力量。前輩名家的經典之作與中青年藝術家的探索之筆交相輝映，構成了文脈綿延的生動圖景。魯迅美術學院的雕塑手稿《旗幟》，線條硬朗如鋼鐵鑄就，卻在細節處藏着溫度，那是紅色基因的代代相傳；青年書法家的作品則在傳統筆墨中融入當代審美，篆隸的古拙與行草的靈動碰撞出新鮮的火花。正如古人所言，「筆墨當隨時代」，遼寧的藝術家們始終扎根生活，扎根人民，將時代的脈搏、人民的心聲，都凝練成了筆底的春秋。

    走出展廳時，夕陽為美術館的琉璃瓦鍍上了一層金邊。手中的宣傳冊早已被指尖摩挲得溫熱，那些筆墨丹青卻依舊在眼前流轉——山的雄渾，海的壯闊，人的深情，都化作了揮之不去的感動。這場展覽，不僅是一次藝術的盛宴，更是一次文化的尋根。它讓我們看見，遼寧的藝術，是山海孕育的氣象，是歲月沉澱的精華，是代代相傳的堅守。

    筆底山海入夢來，墨間歲月總含情。當最後一縷陽光掠過展廳的作品，我知道，這場關於藝術與傳承的對話，不會隨着展期的結束而落幕。那些筆墨中藏着的山海精神，那些作品中承載的文化基因，終將如遼河奔海般，在歲月長河中生生不息，綻放出更耀眼的光芒。（記者 王藝橋）