由樂樂國樂團旗艦品牌香港傳奇室內樂團主辦的第五輯《東潮西汐》藝術音樂會，近日假香港大會堂音樂廳舉行。音樂會以多元樂器編制及四部新作，為近千名觀眾呈現了一場視聽交融的用心演出，其中壓軸鉅獻《李叔同·放下》更以音樂與光影的對話，引領觀眾體悟「放下」的生命智慧。

   《李叔同·放下》的跨媒體哲思

   音樂會的藝術高峰來自梁志鏘與梁嘉昊聯合創作的《李叔同·放下》。作品透過日本箏、尺八與大提琴等樂器的極簡對話，配合抽象動態視覺，將弘一法師李叔同從絢爛歸於平淡的一生化為流動的音畫。演出中，樂器化為筆觸，光影成為墨痕，音樂被看見，影像被聆聽，最終在「悲欣交集」的四重境界中，引領觀眾走向內心的寧靜與超脫，呼應法師「華枝春滿，天心月圓」的生命感悟。

   六部作品展現多樣題材

   音樂會匯聚六部風格各異的作品，包括青年作曲家鍾子彥與蔡敬謙的徵集之作，從不同角度展現香港音樂的承傳精神。作品靈感涵蓋俳句、詩詞、粵劇與當代生命經驗：葉樹堅作曲的《芭蕉回想中……》以松尾芭蕉俳句為引，描繪自然流轉的詩意景象；由李嘉怡作曲的《一時間》在港日一小時時差之間，勾勒兩地文化的交會；蘇傳安作曲的《香夭》以中、西、日樂器重新詮釋粵劇經典，呈現含蓄而深沉的「物哀」美學；《裊香雲縷霏數千》由李家泰作曲，它將宋代詩人陳去非筆下的焚香意境化為聽覺體驗，喚醒細微感知；鍾子彥作曲的《驀然回首》在樂聲中捕捉生命中的剎那；蔡敬謙作曲的《凝望天空》則透過多重聲部拼合個體心中的天空。

   多元樂器編制與國際巡演計劃

   音樂會以日本箏、尺八、琵琶、笙、單簧管、大提琴及二胡等多元樂器編制，創造出豐富的聲音層次與文化對話。該場音樂會藝術總監梁志鏘表示：「《東潮西汐》不僅是音樂演出，更是一次跨越文化與藝術形式的心靈對話。」

   承接上一輯《花影長歌。城鄉風情》榮獲國家藝術基金獎的殊榮，樂樂國樂團將於今年3月在文化體育及旅遊局支持下，攜獲獎作品遠赴巴西巡演，讓香港原創音樂在南美綻放異彩。（記者 昭朝）