午後，陽光灑在木質畫案上，給汪榮全筆下的山水國畫染上了一層金暈。九旬老畫家正執筆凝神，目光透過窗櫺，沉醉於滿院蒼翠裏。一幅新作躍然紙上，墨色深淺間隱約可見珠溪河的蜿蜒輪廓。「數十年間，我每次拿起畫筆，都像和筆墨敘舊。」汪榮全轉過身，溫和地對本報記者說道。

　環顧他的畫室兼客廳，畫軸、硯臺與手稿錯落有致，牆角青花瓷缸裏的殘毫靜靜訴說著往昔。這方天地不僅是汪榮全的畫室，更是江西省萬年縣悠久藝術傳統的縮影。 

　汪榮全每日必練的速寫功

　師古融今：山水間的筆墨之旅

　1961年，汪榮全從江西師範學院藝術系畢業，在萬年中學開啟執教生涯。八年後，他調入萬年縣文化館，從事美術工作。那時的萬年縣，藝術氛圍濃厚，文化館頻繁舉辦各種展覽，汪榮全則是這些展覽的設計主導，每一次的設計實踐都讓他對繪畫有了更深的理解。

　與此同時，萬年縣老年體育協會如同一方藝術沃土，滋養著眾多美術愛好者。這裏經常舉辦美術培訓班和野外寫生活動，形成了一個獨特的藝術磁場，吸引了20多名繪畫追夢者，汪榮全便是其中之一。他在這片融合了農耕文明與藝術激情的土地上，找到了創作靈感，也開啟了半個多世紀的藝術探索。

　汪榮全自幼便展現出非凡的繪畫天賦，從少年時期的臨摹，到工作後不離身的速寫本，隨時記錄著他的所見所思。他常穿行於萬年縣城鄉之間，在裴梅鎮的稻田裏感受季節更替，在石鎮老街捕捉古商貿的繁華。

　歲月流轉，他的藝術創作逐漸形成了獨特的風格：在青山綠水中，他承續了傳統國畫的寫意精髓，又巧妙融入了小山水畫的構圖理念；在古建築描繪中，他保持了學院派西畫的嚴謹，又不失地域人文的思考，作品充滿了別樣的韻味。

　《萬年仙人洞》便是他筆下的佳作，以小山水畫為引，將仙人洞遺址的奇觀展現得宛若仙境，讓遠古文明在水墨間重生。他常說：「本土的自然韻律，是大自然賦予的絕妙色彩。」

　汪榮全在稻田課堂裏為學員們傳授繪畫技巧

　墨韻悠長：一位畫家的丹青人生

　在這個快節奏的時代，人們習慣用效率丈量價值。然而，有這樣一位畫家，用六十餘載光陰，在宣紙上寫下另一種答案——不問名利，只為筆墨間那份純粹的執著。 

　他的藝術人生始於一支筆、一硯墨，卻遠非技藝所能概括。面對藝術圈的浮躁，有人隨波逐流，他卻選擇了一條孤獨而堅定的路。每天黎明即起，對山臨水；夜幕低垂，仍伏案勾勒。友人笑他固執，他卻說：「畫裏藏著永恆。」

　六十多個春秋流轉，他的筆墨自成氣候。那支筆從最初的戰戰兢兢，到如今的吞雲吐霧；那雙手從連松針都畫不利落，到如今一筆見風骨。收藏家見他畫室堆滿未署名的畫作，不解為何不拿去售賣？老人淡然道：「這些是我與山水的對話，有人欣賞是好，無人賞識也要認真畫。」 

　這份堅持不止於畫案，每天清晨按摩頭臉的習慣，他堅持了三十多年；日行五公里的習慣，他更是保持了六十多個春秋。時間像是一把刻刀，在他身上雕琢出另一種年輪：白髮下的矍鑠精神和筆墨間的從容氣度。

　看他的畫作，老練中透著天真，這或許就是時間的饋贈。當一個人用一生專注一件事，技藝會成熟，而初心永遠鮮活。在這個善變的時代，他成了最好的見證——有些價值，需要一生來沉澱。

　薪火永續：九旬畫家的公益情懷

　週四的夜晚，萬年縣美術家協會的小屋內燈光通明。九十高齡的汪榮全正耐心審閱著學員們的畫作。「留白之處，應如呼吸般自然，也要像樂安河的水，漲落間皆有美感。」他邊說邊在學員的畫稿上添了幾筆，原本呆板的峰巒瞬間靈動起來。這樣的義務授課，他已堅持了二十餘年。

　2024年的一個冬日，大雪紛飛，學員們心中暗自揣測：老人或許因嚴寒缺席。當汪榮全踏著厚厚的積雪步入教室時，那份執著，讓所有人心生敬意。「教畫如同育人，需持之以恆。我曾受惠於萬年諸多前輩，我應該身體力行延續這份藝術之魂。」他的話語中透著對藝術傳承的決心。

　萬年縣美術家協會課堂上的專業講座

　在這間充滿藝術氛圍的教室裏，流傳著許多感人的故事。職工老王，一位曾經的繪畫門外漢，在這裏學到了繪畫技巧，最終成為市級美展的參展者；小徐，一位中學美術教師，他將汪榮全的「山水構圖九法」融入教學，讓更多學生領悟到了中國畫的魅力。

　課堂上，汪榮全緩緩展開他珍藏的《珠溪河四季圖》，春之柔美、夏之奔放、秋之豐饒、冬之靜美，珠溪河畔的四季更迭與萬年縣的時代變遷，化作了一幅幅流動的史詩，盡收眼底。他笑道：「有人說小縣城留不住藝術，我倒覺得這裏最養畫。」這是他對萬年縣這片熱土的深情告白，也是他藝術收穫的深切體會。

　當萬年縣的文化底蘊遇見漫長的藝術積澱，一種超越地域的美學力量悄然生長，這間融合了藝術氣息與生活溫度的課堂，正是中國縣域文化自覺的鮮活例證。（記者 林琳 黃穎  圖/祝喜慶）

　頂圖：汪榮全在油菜花田裏的速寫教學